Une fois par mois, nous vous proposons la lecture d’une sélection d’œuvres de la collection, un moment exclusif et convivial pour aborder les thèmes et mouvements de l’art contemporain des cinquante dernières années. Une expérience du sensible propre à révéler les jeux et les relations invisibles qu’entretiennent les oeuvres entre elles et laisser libre court à l’interprétation de chacun.e, passionné.es d’art.
La quatrième rencontre présentera quatre œuvres d’Edith Dekyndt. Née en 1960 à Ypres, Belgique, Edith Dekyndt vit et travaille à Bruxelles et Berlin. Après des études en communication visuelle, elle intègre l’École des beaux-arts de Mons. En 1987, elle fait des recherches sur Piero Della Francesca en Italie. Son intérêt pour la géométrie et la lumière n’en est qu’accentué et la conduit à collaborer avec des architectes comme Olivier Bastin, qui l’invite à travailler dans un atelier à Bruxelles. Plasticienne belge internationalement reconnue, Edith Dekyndt est une artiste atypique dont les pièces impalpables sont le fruit d’expérimentations et de transformations, un processus de création dicté par le temps qu’elle privilégie sur la forme finale. En effet, ses préoccupations formelles passent au second plan de façon naturelle. En interrogeant les phénomènes visuels qui nous entourent, Edith Dekyndt manifeste une approche esthétique et poétique de l’art qui donne lieu à une production onirique. Tout au long de son travail, elle manifeste un intérêt profond pour les phénomènes physiques, comme les réactions de l’eau ou de l’air sous différentes formes, et les incidents éphémères, en accordant une attention particulière aux matériaux et à leur nature transitoire. Afin de témoigner de ces expériences, elle utilise des procédés technologiques comme la photographie, le son, l’installation, ou encore la vidéo.
Ses expositions personnelles récentes incluent Aria of Inertia, Chapelle Laennec, Paris (2022) ; Concentrated Form of Non-Material Energy, Stiftung St. Matthaüs, Berlin (2022) ; The Ghost Year, Greta Meert Gallery, Bruxelles (2020) ; The White, The Black, The Blue, Kunsthaus Hamburg (2019) ; Blind Objects, Carl Freedman Gallery, Londres, (2017).
Ses œuvres sont présentes dans des collections publiques et privées telles que Centre Pompidou, (Paris), MoMA (New York), Crandford Collection (Londres), CNAP, (Paris), Pinault Collection (Paris), Kunsthalle (Hamburg), MUDAM (Luxembourg), Cadic (Amsterdam), Mukha (Anvers), BPS 22 (Charleroi).
Contenu :
- Présentation de cette artiste exposée à l’international et, très récemment, à la bourse du Commerce de Paris.
- Qui sont Morandi et Vermeer ? En quoi leur travail a-t-il inspiré Edith Dekyndt ?
- Exploration de son processus de travail : quelles influences ont la lumière, le temps et l’espace sur les objets qui nous entourent ? Contemplation et expériences s’y mélangent.
- Discussion autour des quatre œuvres accrochées.
Objectifs :
- (Re)découvrir une artiste issue de la collection de la fondation. Tant de beauté, de voyages potentiels ne demandent qu’à être découverts.
- Prendre part à une médiation orientée sur l’échange, le dialogue.
- Contextualiser, ensemble, une artiste majeure. Tenter de la situer dans une Histoire de l’art en pleine construction.
Infos pratiques :
- Date : samedi 3 juin, de 11 à 12h.
- Lieu : Fondation Thalie
- Tarifs : 8€ / 5€*
- Billetterie en ligne, jauge limitée
- Par qui : Valère GILLES, chargé de médiation à la Fondation Thalie.
*Tarif réduit pour les étudiants, détenteurs du Museum Pass, enseignants, -26 ans, demandeurs d’emploi et membres SMART.